7月20日，在纽约一场以“超越赛场”为主题的私人分享会上，知名导演陆川探讨了人工智能与电影创作之间的关联，他提出的几个见解颇值得玩味。

陆川直言不讳地指出，AI生成的影像本质如同预制菜。由于大多数模型基于已有数据进行训练，因此输出的画面精准且美观，能够显著缩小新手与资深从业者之间的技术差距。这在某些环节固然高效，却也带来了潜在问题。

有趣的是，他特别强调，电影创作中最迷人的部分恰恰是“错误”。人类现场的不可控因素，演员最精彩的表现往往源自于失控——这些无法复制的瑕疵，正是艺术创作最动人的所在。而AI，则可能扼杀这些意外之喜。这好比一场精心编排的完美演出，反而缺少了惊喜的魅力。

陆川过去以“慢工出细活”著称，然而如今他借助AI同时推进五部电影的筹备工作。AI已取代了概念设计、分镜乃至部分剪辑等众多环节，其核心价值在于大幅降低了试错成本。以往剧本开发充满不确定性，现在只需投入几十万到一百万元，就能快速将艺术家的创意可视化，让营销团队提前参与并开展观众测试。这种效率提升，确实令人惊叹。

他透露，在视觉商业领域，目前短片和广告中已有超过95%的工作被AI替代。这一数字，在某种程度上也反映了行业的发展趋势。

陆川还透露，去年底他的公司猿动力已与MiniMax展开合作，共同开发具备电影质感的AI漫剧项目，后续还将推进院线电影和剧集的落地。去年5月，他在微博电影之夜的短片中已经表明，AI已深度融入他的创作流程。