AI影视制作崛起预制菜模式引发行业变革
AI技术正在重塑短剧行业的游戏规则。从AI漫剧到仿真人短剧的爆发式增长，内容产业的“预制菜革命”已经悄然来临。每分钟千元的制作成本、以天计算的生产周期，以及动辄上亿的播放量，这些数字共同指向一个事实：AI短剧正以标准化、规模化的方式，深刻碘伏着传统内容生产的逻辑。今天，我们就来深入探讨这场技术驱动的产业变革，看看AI是如何一步步成为内容行业高效运转的“中央厨房”的。
标准化生产、快速供给，再凭借规模化优势迅速占领市场——这套逻辑在预制菜行业已被验证。如今，在AI的加持下，内容行业也开始展现出类似的碘伏性潜能。
2026年春节期间，AI漫剧和AI仿真人短剧已然占据了短剧平台的C位。末世、悬疑、古风等题材的AI剧集，成了用户视频消费菜单上的新“电子榨菜”。而这一切，距离AI漫剧初露锋芒，其实并没过去多久。
从AI漫剧到AI仿真人短剧的快速迭代，清晰地表明AI对内容产业的影响正在持续深化。那么，AI剧是否会像预制菜重塑餐饮业一样，彻底改变内容消费的格局呢？
短剧“预制菜”已经上桌
去年底，行业就曾关注过AI漫剧的崛起。如今，随着生成式AI技术的快速演进，以AI仿真人短剧和AI漫剧为代表的AI短剧，已然成为市场的主流力量。
数据显示，2025年全年，播放量达到千万级别的AI仿真人短剧已有37部，而播放量超过3500万的AI漫剧也有22部。在抖音这样的头部平台，《奶团太后宫心计》《九尾狐男妖爱上我》等AI短剧的播放量均突破了2亿大关。
在更为垂直的短剧平台上，爆款AI短剧的流量表现同样惊人。例如，2025年12月上线的《斩仙台AI真人版》，仅用两天便登顶红果漫剧热播榜，六天播放量即破亿。而今年2月新上的AI仿真人短剧《嫡女泣血，母亲掀翻帝王家》，截至2月底累计播放量已达2.3亿，成功登顶DataEye的“真人AI榜”。
根据DataEye与剧查查的联合测算，2025年AI真人短剧的市场规模已明确突破120亿元，同比增长超过300%，市场供给量较年初暴涨了50倍。这种产能的爆发式增长，为未来市场想象空间奠定了基石，而其背后的根本驱动力，正是AI技术的快速突破。
早在2025年2月，由杭州炬核智能科技有限公司制作的《兴安岭诡事》就曾引发过一波对AI短剧的关注。这部由5位AIGC艺术家耗时3个月完成的短片，90%的场景由AI生成，上线后21小时内播放量破千万，9天突破4000万。据报道，该剧采用5.9元观看11集的付费模式，收获了超过30万元的收入。
然而，在出圈的同时，《兴安岭诡事》的不足也相当明显。例如，角色面部表情处理略显生硬，镜头中角色多以背对或直面观众的方式站位，有时会带来一种打破“第四面墙”的出戏感。在多人物场景中，角色间缺乏有效的互动与交流，使得观众难以持续代入剧情。此外，影片大量使用跳切剪辑，但镜头衔接不够流畅，整体观感更像一部加长的“预告片”。
但技术的迭代速度超乎想象。仅仅一年之后，AI视频生成能力已大幅提升。2026年2月，字节跳动旗下即梦AI正式上线Seedance 2.0版本。官方及多方实测数据显示，其视频生成的“可用率”已提升至90%以上。
这里说的“可用率”，通俗讲就是AI生成的视频素材能被实际采用的比例。过去，AI视频模型的主要技术难点在于难以保持分镜的连续性、音画匹配度，且生成的素材缺乏实拍镜头那种大范围的运镜和调度。因此，生成15秒左右的短片尚可，但要制作一分钟以上、包含完整剧情的短剧，那些景别单一、缺乏角色调度的素材就远远不够用了。
而最新一代的AI模型，在分镜设计上显然有了更多基于场景和角色关系的“思考”。以《斩仙台AI真人版》为例，当前后画面涉及不同人物且剧情围绕二人展开时，镜头角度会根据角色在虚拟场景中的位置关系进行变化和调度，从而为观众营造出更强的“临场感”。
B站知名UP主影视飓风在分析Seedance 2.0的视频中也指出，当前AI模型生成的视频，每个镜头的切换都仿佛融入了导演思维，通过不断变换机位（镜头角度和景别），让观众对关键内容有了更好的理解。这种内容品质的跃升，恰好补上了AI短剧规模化爆发的最后一块短板。
AI变身中央厨房，短剧尽享“量产红利”
对于短剧行业来说，AI视频生成技术的提升只是规模化发展的必要条件。而让众多制作团队纷纷涌入AI短剧赛道的充分理由，归根结底还得落到成本账上。
光大证券的研报显示，近两年国内短剧产能释放不断加速。2024年全年新剧供应量为3.46万部，而到了2025年上半年，这个数字已经达到了3.96万部。
产能数字攀升的背后，是更多竞争者入局，也加剧了短剧领域的“精品化”内卷。
随便打开一部热榜上的爆款短剧就会发现，尽管在人物设定和剧情上可能仍带有浓厚的“爽文”风格，但头部剧集的制作水准已不可同日而语。服装、妆容极尽精致，威亚、马术等动作戏，乃至无人机航拍镜头都越来越常见。
可以说，短剧在“服化道摄录美”等方面已直追长剧，但随之而来的也是巨大的成本压力。行业数据显示，目前普通短剧的单部成本在40万至70万元之间，而S级头部剧集的成本则高达150万到300万元。在这种压力下，大量中小团队为了寻找低成本突围之路，将AI视为降本增效的行业共识，也就不难理解了。
与需要真人出演、实地拍摄的传统短剧相比，无论是AI漫剧还是AI仿真人短剧，几乎都能实现全线上生产，仅在人力、物力方面就能省下巨额开销。据浙江日报报业集团旗下潮新闻报道，AI真人剧的每分钟成本仅需数千元，而常规AI漫剧的制作成本已能控制在每分钟1000到2500元之间。
如果按每集2分钟、总计60集的标准计算，一部常规AI短剧的制作成本大约在12万到30万元。对比普通短剧40万至70万的单部成本，AI短剧直接将制作成本打了对折以上。而根据抖音平台最新公布的激励政策，真人AI短剧的超头部分账保底最高可达360万元/部。这意味着，AI短剧有机会以不到百万的成本，博取300%以上的潜在回报。
当然，平台的顶级激励始终面向的是“S级”和“超头部”作品。换句话说，短剧赛道比拼的，始终是谁能持续产出爆款。AI短剧在降低资金成本的基础上，其对时间成本的有效压缩，进一步放大了相对于传统真人短剧的“效率优势”。
传统真人短剧的制作周期通常在3个月左右，如果需要协调头部演员档期，或后期制作复杂，周期可能更长。相比之下，AI短剧的制作周期则从“按月计算”压缩到了“按天计算”。
据蓝鲸新闻报道，《斩仙台真人AI版》就是由一支12人团队，用时30天、花费10万元算力成本完成的爆款。团队负责人透露，如果走传统流程，同样的项目可能需要数月时间。
事实上，当资金成本优势与效率优势叠加，AI短剧的规模化“量产红利”已经清晰显现。
相比传统真人短剧，AI短剧的资金成本降低约50%，时间成本减少约三分之二。在不考虑内容收益的情况下，AI短剧的产能显然更高。因此，当大量AI短剧涌入市场，必然会分流原本属于真人短剧的流量，从而收割流量价值。
与此同时，在短剧行业追求“爆款”的竞争逻辑下，各内容方真正比拼的，是谁能在合理成本内“押中”爆款。AI短剧虽然不能显著提高“爆款命中率”，但它能以更低的成本和更快的速度生产内容，这实质上赋予了制作方更多的试错机会。
一个值得玩味的信号是，今年3月初，“红果停了很多项目”话题登上微博热搜。尽管红果短剧官方尚未正式回应，但多家媒体援引市场消息称，红果短剧近期批量暂停了真人短剧项目，并调整了合作政策。此次调整直指真人短剧成本高企、内容同质化严重、盈利效率下滑等行业痛点。平台转向精品化与AI短剧，优先与头部制片方合作，收索中小服务商规模，这无疑将引发新一轮行业洗牌。
由此可见，AI短剧的“量产红利”，本质上与预制菜企业的“中央厨房”模式异曲同工——通过标准化生产实现规模化盈利，平台也会优先采用以控制成本。对于整个行业而言，这不仅仅是一次从技术到经营的效率升级，更像是一场改变内容行业竞争底层逻辑的模式变革。
从效率竞争到内容革命
鉴于AI带来的高效内容生产方式，AI短剧的爆发最直接的影响将是市场格局的重塑。首先可以预见，未来会有更多短剧借助AI降本增效，纯粹的传统真人短剧市场份额将因此不断被挤压。其次，在短剧精品化的大趋势下，AI短剧也将加速整个市场向两极分化演进。
不妨再用“预制菜”做个类比。预制菜凭借成本控制和效率优势进入餐饮业后，给线下门店带来的直接价值是运营效率的提升。但在大多数消费者认知中，预制菜仍难以摆脱“低端餐饮”的标签。人们可能会为了节省时间或填饱肚子而选择预制菜，但很难为了“品尝美食”而接受它，并为此支付现制餐食的价格。
内容消费的逻辑类似。当观众观看AI短剧的主要动机只是为了打发时间，他们为点播或付费买单的意愿就会降低，更倾向于选择免费内容。甚至有些用户习惯打开短剧APP后只听不看，他们对AI短剧的要求，也与“画面是否精美”关系不大。
在这种情况下，大量依靠AI规模化生产的普通短剧，无需依赖顶级画面和精妙剧情，仅凭产能就能满足这部分市场需求。而另一部分追求内容品质的用户，则会通过主动选择或反馈，倒逼产业上游——包括AI剧本生成、AI分镜设计、视频生成等环节——不断优化算法和执行流程。
例如，《斩仙台真人AI版》虽然在技术上解决了分镜连续性和音画匹配度等问题，但其大量采用AI制作的特效场面，在色彩、风格上容易趋于同质化，久而久之难免让观众产生审美疲劳。
因此，AI短剧的未来除了依赖生成式技术的持续迭代，更需要一种“人机协作”的生产方式。以人类的真实审美和情感反馈为依托，帮助AI在情节编排、画面美学等维度不断精进。或许当前的技术算法，已经能从数据中解读出“什么样的内容更受人类欢迎”，但亲情、友情、爱情等复杂情感，以及人们对真实生活烟火气的细腻感受，仍是AI尚未完全参透的领域。
如果从更宏观的产业视角审视，AI短剧的崛起背后，反映的其实是中国内容产业一次全方位的提升契机。
过去，国产电影在市场竞争中有时处于被动并饱受争议，核心原因之一在于电影工业化基础相对薄弱，编剧、导演、演员及后期产业的人才、技术与配套发展不均衡。而AI短剧的兴起让我们看到，在短视频领域，中国内容产业借助AI技术，一定程度上抹平了与传统制作模式的差距，甚至有望凭借产能爆发，实现一次“技术飞升”。
回顾2025年以来的AI短剧发展路径，先是AI漫剧逐渐成为市场主流，随后在AI漫剧的基础上，AI真人剧在今年开始出圈。从AI漫剧到AI真人剧，这不仅仅是题材的创新，更实现了从网络文学到短剧的工业化闭环，找到了一条从IP到内容市场的快速通道。
试想一下，如果只需要一个月时间（未来可能更短）和十几万成本，就能完成一部影视作品。逐利的内容产业，固然可能因此生产大量重复、低质的AI短剧，但也可能将更多预算投入到内容源头，刺激原创IP的创新，催生出更多好故事、好剧本。
再从短剧出海的角度看，如果中国内容产业能形成由网文、短视频、AI等技术共同构建的全新内容生产“工业体系”，那么未来也有可能像TikTok席卷全球一样，让中国短剧影响世界网络用户的内容消费习惯。这，或许才是AI短剧最值得被期待的核心价值所在。
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在首届短剧产业大会上，红果短剧总乐力阐述了平台对短剧内容生态的最新规划。平台将双线并行：一方面持续投入资源，通过扶持计划与后台升级支持真人短剧的创新与发展；另一方面，自4月起全面加速对AI短剧的内容治理，重点打击低质内容与版权侵权行为，已下架超万部违规AI短剧。乐力强调，所有举措的核心目标始终是
红果短剧将持续投入资源支持真人短剧发展，鼓励创作传递正向价值的精品IP，并升级后台以提升合作效率与分账透明度。面对AI技术带来的机遇与挑战，平台已加速治理AI短剧内容，通过健全审核体系下架低质作品，并加强版权保护，旨在维护创作者权益，推动行业健康前行。
抖音集团宣布将资源向真人短剧倾斜，提高分成比例并设立专项资金，2026年保底扶持预算超15亿元，以应对AI短剧泛滥带来的低质、侵权等问题，推动内容精品化。但成本上升与AI替代压力也使中腰部真人团队面临生存困境，行业或走向两极分化。
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