七律.端午

老舍先生的这首诗，读来别有一番滋味。开篇便是“端午偏逢风雨狂”，一下子就把人拉进那个风雨交加的节日里。村童们穿着旧衣裳，却依然热情不减，这份童真与环境的对比，本身就充满了张力。

“相邀情重携蓑笠，敢为泥深恋草堂”——你看，风雨泥泞也挡不住相聚的情谊。后两句更是道出了文人墨客的典型境遇与风骨：“有客同心当骨肉，无钱买酒卖文章”。朋友同心，便胜似亲人；囊中羞涩，便以文章换酒，何等洒脱！

结尾的今昔对比尤为精妙：“当年此会鱼三尺，不似今朝豆味香”。过去物资丰盛时的大鱼，反倒不如如今清贫时光里的一把豆子来得香。这哪里只是在说食物，分明是在说人情与心境，才是生活中最珍贵的滋味。

端午

（唐）文秀

说到端午，总绕不开屈原。文秀这首绝句，开门见山就提出了一个根本问题：“节分端午自谁言，万古传闻为屈原”。这节日的源头，大家都说是为了纪念那位投江的直臣。

然而后两句笔锋一转，情感陡然深沉：“堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤”。这真是千古一叹！楚江浩渺，水流千年，却始终洗刷不掉忠臣的冤屈。一个“笑”字，里面包含了多少无奈与悲愤。诗人借江水的“无能”，反衬出历史悲剧的沉重与永恒，让这首小诗拥有了穿越时间的力量。

七律.端午

（唐）殷尧藩

这首诗，像极了人生不同阶段的心境对照。“少年佳节倍多情，老去谁知感慨生”，年轻时逢年过节满是兴奋，到了晚年，却平添无数感慨。这种时间带来的心境变化，许多人读来都会心有戚戚。

中间两联的取舍也很有意思：“不效艾符趋习俗，但祈蒲酒话升平”。不再刻意追随挂艾草、佩符箓这些习俗，只愿喝着蒲酒，聊聊太平光景。这是一种从形式到内核的转变。

“鬓丝日日添白头，榴锦年年照眼明”——个人的衰老与自然景物的绚烂年年往复，形成鲜明对比。最终落笔在历史的宏大视角上：“千载贤愚同瞬息，几人湮没几垂名”。千年之间，无论贤愚，都只是瞬息；真正能留下姓名的，又有几人呢？这感慨，早已超越了节日本身。

竞渡歌(节录)

（唐）张建封

若要找一首诗来感受唐代端午赛龙舟的现场气氛，张建封的《竞渡歌》绝对是首选。这简直是一幅有声有色的动态画卷。

从天气写起：“五月五日天晴明，杨花绕江啼晓鹰”，画面清新明亮。官员未到，江上已闻齐声呐喊，预热的气氛已然拉满。接着，观众登场：“两岸罗衣扑鼻香，银钗照日如霜刃”，仕女如云，衣香鬓影，首饰在日光下闪烁如刀光，这个比喻既华丽又充满动感。

真正的重头戏是竞渡本身：“鼓声三下红旗开，两龙跃出浮水来”。一声令下，龙舟如蛟龙出水。“棹影斡波飞万剑，鼓声劈浪鸣千雷”，桨影似万剑翻飞，鼓声如千雷劈浪，比喻极具力量，读来仿佛能听见震天的鼓声，看见飞溅的浪花。

比赛进入精彩处：“鼓声渐急标将近，两龙望标目如瞬”。鼓点越来越急，终点将近，两条龙舟上的健儿望向前方标竿，眼神如电。岸上观众的呼喊声如霹雳惊雷，场面沸腾到极点。

最后以胜负分晓收尾：“前船抢水已得标，后船失势空挥挠”。胜者夺标，败者徒劳挥桨，瞬间的胜负与永恒的拼搏精神，都定格在这生动的诗句里。

节令门.端阳

（清）李静山

李静山这首小品，则充满了清代市井生活的幽默与烟火气。前两句罗列端午风物：“樱桃桑椹与菖蒲，更买雄黄酒一壶”，樱桃、桑葚、菖蒲、雄黄酒，都是应景之物，简单几笔，节日氛围就出来了。

妙就妙在后两句的转折：“门外高悬黄纸帖，却疑账主怕灵符”。家家户户门前都贴着驱邪的黄符，诗人却打趣道：这该不会是债主怕了门上的灵符，所以不敢上门讨债了吧？

一个轻松的调侃，瞬间让庄严的习俗接了地气，透露出寻常百姓家生活的智慧与苦中作乐的性情。让节日诗不止于缅怀与感慨，更有了鲜活的生活气息。