莫兰

最近，热搜榜有点热闹。“猪圈神颜”、“粉底液将军”、“MV式电视剧”……这些由电视剧《逐玉》衍生出的新奇词条轮番登场，引发的讨论与争议也持续升温。恰逢此时，国家广播电视总局电视剧司召开了一场关于电视剧健康审美的座谈会，从多个维度为创作风向纠偏，迅速成为公众关注的焦点。

会议所强调的“健康”审美观，内涵相当丰富——从过去推崇的“明星中心制”转向更为根本的“剧本中心制”；重申“内容为王，人物为本”的创作铁律；警惕“颜值至上”和“流量依赖”的陷阱；而最基本的一条要求，莫过于“演什么要像什么”。

这一条条、一项项，精准指向了当下一些不良的创作倾向，可谓刀刀切中要害，读来令人深以为然。

不知从何时起，“颜值即正义”、“流量为王”成了某些剧集心照不宣的通行证，甚至衍生出“剧情0分，妆造100分”的调侃。观众的眼睛是雪亮的，那些“不走心”的作品早已被反复诟病：剧情支离破碎，叙事逻辑混乱，人物形象干瘪，台词脱离实际。除了滤镜下空洞失真的“美”，内核几乎一无所有。如果说“空有一张皮囊”尚可用“视觉享受”来勉强辩解，那么更值得警惕的是，部分作品所传递的价值观已然出现严重偏差。例如，在古偶剧《逐玉》中，女主角竟有“敌人屠得城，他为何屠不得？”的台词，这种视人命如草芥的扭曲逻辑，着实令人愕然。

然而，吊诡之处在于，这些创作浮夸、内核歪曲的作品，却往往能聚集起庞大的粉丝群体，被奉为“舔屏神作”而疯狂追捧。在这股追捧的声浪中，未成年人的身影并不少见。“三观跟着五官走”的思潮若肆意蔓延，对青少年身心健康的影响，无疑是一个巨大的问号。

必须承认，创作拥有自由，但自由绝非任性妄为的挡箭牌。古语有云，“文以载道”。文艺作品因其塑造人、影响人、鼓舞人的独特力量，天然承载着传递主流价值、弘扬优秀文化、引领审美风尚的重要使命。同时，它也是一种面向大众的公共产品，理应服务于更广泛的社会精神需求，而不应被狭隘的利益所绑架，沦为资本逐利的快消品、演员自我陶醉的展示台，或粉丝群体“圈地自萌”的专属玩物。

说到底，“文艺要塑造人心，创作者首先要塑造自己。”与其将大量精力耗费在鼓风机开几档、磨皮开到多少级、滤镜选用哪一款、或是算计粉丝基本盘有多大这些表面功夫上，不如回归创作的本源：扎扎实实打磨好“一剧之本”，稳稳当当锤炼故事表达，勤勤恳恳完乘人物塑造，认认真真挑选贴合角色的演员。唯有如此，收视与口碑才能真正立得住、传得开。无论时代如何变迁，审美风潮如何流转，那些“耐看”的故事，那些“有血有肉、有温度、有灵魂”的人物，以及“演什么像什么”的扎实功底，才是经久不衰的真正流量密码。须知，唯有兼顾艺术价值与社会担当，既做到“娱人”，也实现“育人”，作品的生命力才能长久绽放。