科技以人为本：AI如何“丝滑”融入影视创作

科技发展的浪潮中，总有一个核心命题被反复提及：技术究竟是替代人，还是服务人？近日，爱奇艺创始人龚宇的一番表态，为这个问题提供了一个来自影视行业的清晰注脚。

AI 应用在影视行业的应用，目的是服务于广大观众，为广大观众提供更多、更好、更精彩的作品；服务好包括演员在内的所有创作者，将行业的蛋糕做大，吸引更多的创作者；降低创作者的工作强度，让我们的创作者将更多的精力放在创作上，让我们的创作者的生活更美好。

这番论述的背景，正是近期引发热议的“AI艺人库”计划。此前，爱奇艺宣布了于和伟、张若昀等百余名艺人入驻该计划的消息，但随后事件出现反转，多位被点名的艺人通过官方渠道澄清，并未签署任何AI授权协议。这无疑给火热的AI影视应用泼了一盆冷水，也暴露了技术落地过程中最关键的环节——人的意愿与规则。

面对争议，龚宇进一步公布了相关视频并作出解释。原来，所谓的“艺人库”更像是一个潜在的合作意向清单。关键在于，这并非强制授权，而是明确“需要他同意”。这就好比一份待签署的合作备忘录，距离真正落地，还有最关键的一步——获得艺人及其经纪团队的认可。

我们制定的规则，跟现在实拍一样，一个演员愿不愿意参加你这个项目、演哪个角色，都要他同意的。而且中间的这个人就是他的经纪人经纪公司，跟现在的商业模式没有任何变化。我们希望这种丝滑过渡到这（AI）。也就是一个演员，他同意了在这个项目、这个角色上授权，并不意味着其他的任何项目、任何角色都同意了。跟现实我们现实的行业规则是完全一样的。这样可以丝滑过渡，减少演员的抵触。

这个解释点出了问题的核心。AI技术进入传统行业，最大的障碍往往不是技术本身，而是如何与现有规则、利益格局和人的习惯进行“丝滑”对接。爱奇艺试图采用的，是一种“项目制、角色制”的精准授权模式，这完全复刻了现有影视行业的合作逻辑。换句话说，技术变了，但合作的底层规则和尊重创作者意愿的初衷并未改变。

从行业视角看，这或许是一条更务实、也更可持续的路径。技术的目的是将蛋糕做大，而非重新分配甚至侵蚀原有的价值链条。只有当演员、经纪人、制作方都能在清晰的规则下找到新的价值增长点，AI这项工具才能真正释放其潜力，服务于更精彩的创作，而非引发无谓的对抗。这条路能否走通，市场正在等待答案。