撰 文丨陈 桐
编 辑丨美 圻
文娱价值官解读：
ID:wenyujiazhiguan
每年的开年档，既是全年剧集市场的“风向标”，也是平台打响年度声量的首场战役，向来备受市场重视。各家都会端出看家“硬菜”，头部作品扎堆的同时，也容易诞生爆款。
对于弥漫着“身份焦虑”的长剧而言，今年开年档更为重要。只有以更深的内容探索应对观众的审美迭代与注意力流失，打响开年头炮，才能为全年奠定良好开局，为行业找回更多信心。因此，新一轮交锋之下，今年开年大剧间的较量愈演愈烈。
此前，《罚罪2》《小城大事》《轧戏》已经搅热开年档，吸引了众多关注。近期，《太平年》《生命树》先后开播，凭借精良制作与深刻主题更是赚足眼球。两部重量级作品一古一今、各有千秋，让剧集市场好不热闹。
这是一场注定精彩的对垒，谁将赢得开门红，答案交给市场与观众。相比猜测谁能夺得“头彩”，这些积极求变的作品所呈现出的新气象更值得关注，新一年行业的变化正蕴藏于这样的探索之中。长剧如何进化，触底反弹的希望在哪里，这些问题才是观察开年档剧集市场的关键切口。
真事、真史、真实就是热度
剧名虽是《太平年》，开头却还原了最血腥的时代。这种尖锐反差不仅震撼了许多观众，也为剧集带来了第一波争议与热度。
“时民间无积聚，贼掠人为粮，生投于碓硝，并骨食之，号给粮之处名曰‘春磨寨’。”《太平年》开篇便将五代十国饿殍遍野、以食人为常甚至为乐的那个弑杀崩坏的世界呈现出来。此前少有历史剧能如此直面古代人间最残酷的景象，尺度虽大，却也足够真实。
这也是国产剧首次系统影视化呈现“纳土归宋”这一历史事件，填补了五代十国题材长期存在的空白。这段在历史书中常被一笔带过、在影视作品中长期缺席的时代之所以难拍，除了因为“乱”，更关键的是缺乏叙事抓手。
真正能被反复讲述的乱世，必须乱中有序、形散神聚。而五代十国恰恰相反，短短五十三年竟有十四位皇帝、多国并立，不断陷入“篡位—战争—崩溃”的循环。这个时代不缺历史人物，但缺少忠君、守土、家国大义这类易于讲述且值得深挖的价值坐标。
《太平年》的剧本强就强在找到了还原历史、展开情节的关键抓手：先打破观众的道德预期，再开始讲故事。开篇以“人相食”的残酷画面，与吴越国表面安宁下的暗流形成强烈对比，随后迅速将故事骨架锚定在“纳土归宋”这一罕见的和平政权移交事件上，并通过南北双线叙事展示乱世全貌。
吴越国君主钱弘俶在大势中的挣扎与坚守、少年赵匡胤在直面北方崩坏秩序后的成长与转变，分别代表着南方的治政智慧与北方的统一意志。两人在命运交汇中埋下终结乱世的伏笔，最终以他们的个体抉择折射出时代洪流。
虽是双线叙事，《太平年》并未将重心落在“赵匡胤终结乱世”的宏大视角，而是聚焦吴越小国子民在人相食、白骨露于野的时代里的生存智慧，让观众看到生于乱世，人是何其悲惨、何其悲哀。
正因如此，在如此精巧的叙事和耐心铺垫下，观众后续才能更深刻地共情：钱氏三代保境安民，最终以和平献国避免战火需要何等勇气；赵匡胤等英雄终结乱世与暴力循环，所换来的“太平”又是何等珍贵。
与此前的历史剧和古装剧相比，《太平年》的核心主题并非权谋爽感或英雄史观，而是通过对这段“被忽略的历史”进行系统性打捞与真实还原，让碎片化的历史变得连贯可感。因为尽可能勾勒出真事、真史、真实，即便没有武侠、权谋、爱情线，依然不缺精彩的戏剧冲突与情感穿透力。
当然，《太平年》并不完美。诸如前期吴越国戏份比重、石敬瑭的符号化刻画、过密过乱的人物信息等，都值得商榷。但它所展现的尺度与考究，为历史剧开辟了新视角与新方向，更是当下长剧向前迈出一步所亟需的探索。
在好的基础上精益求精
在信息爆炸、注意力稀缺的当下，面对短内容和各种娱乐形态的分流，长剧更需耐心深挖人物、情感与价值，保住温度与内涵，尽可能放大自身长处，才能赢得观众的广泛认可。
从开年剧集的品相来看，2026年行业一个趋势愈发明显：真正能出圈的长剧不能有短板，必须是故事、视角、人物、内核都出彩的“六边形战士”。只有在好的基础上做到“更好”的极致全优生，才能引发高关注，为观众提供不断思索、反复细品的空间。
如果说《太平年》追求的是极致的、令人信服的“历史真实感”，那么本周五上线的《生命树》，则在探索现实素材与艺术碰撞所能产生的极致感染力。
提前看片后，文娱价值官认为这部剧更接近一部“没有人做过的孤品”，气质独树一帜，多元素融合得也巧妙自然。开头巡山队员在环境恶劣的无人区与盗猎分子周旋，看得人手心捏汗，节奏和运镜颇有西部枪战片的味道。继续往下看，凛冽壮阔的自然风光又呈现出不输《我的阿勒泰》的质感。紧接着，反贪腐、扫黑、悬疑等元素再度勾起观众好奇，故事张力拉满，堪称生态版《狂飙》。
从这些维度看，《生命树》是一部多主题、多意象、多元素的全新类型剧。它从多个侧面、多种角度反映了这些年国家生态文明建设的非凡历程，同时也拍出了震撼人心的信仰力量与人性光芒，很难用一句话概括这部在内娱暂无竞品的新作。
在人物塑造上，一古一今两部作品同样于细微处探索出了新意。《太平年》从钱弘俶、赵匡胤的少年起点讲起，几乎每一幕都展示一个侧面，形象特别立体。同时，群像塑造也表现不俗，无论是在权谋中挣扎的开国功臣，还是因乱世不公而生野心的反派，每个角色都承载着时代洪流下的命运抉择与人性挣扎。立体多元的群像让历史人物走出冰冷的纪年，成为有血有肉、充满人性挣扎的个体。
《生命树》的人物则没有悬浮的光环，他们带着烟火气在困苦中挣扎、坚守、奉献，喜怒哀乐皆为本真。他们在绝境中不放弃守护家园的执着，让我们看到了信仰的光芒。
多杰像是高原上坚韧生长的一棵树，带领装备简陋的巡山队对抗无法无天的盗猎集团，朴素中自带直击人心的英雄主义。白菊从面对匪徒时有些慌张笨拙的稚嫩巡山女警，逐渐成长为可以独当一面的高原守护者，每一段故事都让人热泪盈眶，其坚韧又充满野性的生命力实在太动人了。
很多时候，越简单、越纯粹的，反而越创新，越能在内容供给过剩的时代穿越流量迷雾。《生命树》等作品无疑开了个好头。它们更像一盏灯、一股劲，预示着2026年电视剧创作将迎来对初心坚守与人性本真的回归浪潮。
无可替代的长剧优势
去年，短剧精品化继续加速，不仅题材与内容持续涌现新亮点，制作质感也直逼长剧水准。在长剧力图以精品化穿越周期的底层共识下，若想在短剧浪潮中守住不可替代的阵地，头部剧集必须先行一步，用无可替代的长剧质感拉开与短剧的距离。
2026开年剧集，几乎都在质感层面进一步升级。《太平年》严格参照晚唐五代形制，为剧中人物制作了8000余套服饰，每一套都力求真实与考究兼具。
其中，吴越国历代国主的服饰、吴越国大臣及国主头上那兔耳朵般的幞头，均参考了浙江省博物馆收藏的相关文物，做到有据可考。剧中赵匡胤、郭荣、冯道等北方人物的服饰，同样参考了相关壁画和人像图画。即便是士兵盔甲也未敷衍了事，而是从三文甲、细鳞甲、乌锤甲等历史资料中提取细节，尽可能还原五代十国的甲胄样貌。
此外，该剧实景众多、气势磅礴，镜头给到大全景时犹如历史画卷缓缓铺开，每一处细节都在镜头里呼吸——从铠甲的磨损到旌旗的抖动，全是实拍带来的真实触感。
《生命树》更是将实景拍摄卷到了新高度，剧中90%的场景都是在青海海拔4800米以上的无人区实拍完成。镜头里苍茫的高原、迁徙的藏羚羊群、风沙肆虐的无人区，帧帧都是纪录片级的粗粝质感，诠释出生命在极端环境中顽强生长的力量。
作为一部年代剧，《小城大事》的质感则是在无数次推敲中慢慢“长”出来的。剧组搭建了6个实景、改造了130多个外景，从滩涂工地、县委大院到露天电影院，1:1还原的蛤蟆镜、二八大杠自行车、煤油灯等道具，如同一个个精准的时空坐标，瞬间将中年观众拉回记忆中的岁月，也让年轻观众直观触摸到那个年代的生活肌理。
当然，长剧的质感不是为了做高端包装，而是为了让故事的可信度自然成立。当下观众更吝啬将时间投入真正值得的内容，长剧要想站稳脚跟，除了需要更高质量的叙事和情感，也离不开质感层面的精雕细琢与精益求精。
在部分喧嚣、浮躁、追求速成的创作环境中，2026年开年这几部新作对内容本质的坚守、对创作规律的尊重，让市场与观众看到了新意与诚意。接下来，希望这种蓬勃向上的劲头能够延续，为长剧行业探索出更多穿越周期的“保鲜”底气。
