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《逐玉》这两天开播直接吵翻了天，张凌赫和田曦薇的演技被观众追着吐槽，表情呆滞没情绪。

反倒女配孔雪儿演的俞浅浅，用一段含泪发脾气的哭戏直接火上热搜，情绪层次细腻又戳心，不禁让人想起她早前在《暗河传》里的高光哭戏。

她发脾气的时候，穿着绣着缠枝莲纹的云锦襦裙，发髻低绾着，还是江南女掌柜的精致模样。

可眉头皱着，嘴上咬着牙训人，话里全是火气，眼眶却先红透了。

眼泪在眼窝里转来转去，愣是憋着没掉下来，抬手的动作都带着点颤，那股子生气里藏着倔强，把角色又飒又软的心思全写在脸上了。

明明是找到了孩子想要生气，但是却又带着一点心疼，所以就只能眼窝中含泪，装模作样的批评了几句，看的人又心疼又上头，弹幕里全刷着这段哭戏封神了。

这短短一段戏，直接成了全剧的高光，不少人都是冲着这段去补的剧。

但是别看她如今这么火，孔雪儿能有今天的演技，还真的挺不容易的。

她可不是科班出身，16岁就独自去韩国当练习生，后来以THE9成员的身份出道，是唱跳舞台上的霸气ACE。

刚转型当演员那会，没人看好她，大家都觉得爱豆演戏就是花瓶，靠颜值撑场面，她演的第一部戏也被吐槽过演技青涩。

可她没被标签困住，反而开启了横店007的模式，靠题海战术磨演技，一年接5部戏，从《九重紫》到《折腰》，再到《暗河传》，从小配角一步步攒经验，慢慢让观众看到了她的进步。

其实孔雪儿的哭戏能出圈，根本原因就是她演得“真”，还演得“细”，老话讲是金子总会发光，她就是把这份细腻揉进了表演里。

现在不少演员演哭戏，要么干打雷不下雨，要么哭的撕心裂肺却没眼神戏，情绪表达特别单一。

但孔雪儿不一样，她抓准了角色的核心，俞浅浅的发脾气从来不是单纯的撒火，是因为担心对方才急眼，所以她的情绪里藏着柔软，含泪的样子才更戳心。

而且她的骨相本就自带沉稳气场，往那一站，江南女掌柜的从容和精明就出来了，不用过多台词铺垫，人设就立住了，这也是她演这个角色的天然优势。

更难得的是，孔雪儿不是只会一种哭戏，她的演技是真的有功底。

早前在《暗河传》里，她演的慕雪薇被围在火里，看着心上人倒下，从一开始的心疼隐忍，默默掉泪，到后来的情绪彻底崩溃，撕心裂肺的大哭，眼神里的爱意和绝望，演得入木三分。

那是极致的悲伤，是毫无保留的情绪释放，而《逐玉》里的哭，是隐忍的，是收着的，两种完全不同的情绪，她都驾驭得恰到好处。

这就说明她不是靠运气，是真的把角色摸透了，知道什么样的情绪该用什么样的方式表达。

孔雪儿的出圈，也打破了大家对爱豆转型演员的偏见。

内娱里不少爱豆转型，都败在了不肯下功夫，要么放不下偶像包袱，演戏放不开，要么接了戏却不钻研，靠着流量凑数。

可孔雪儿不一样，她放下了舞台上的光环，把自己当成一个普通的演员，从配角做起，一部部戏磨，一点点学台词、练表情，哪怕是小角色，也认真对待。

她用一年5部戏的积累，用一个个让人印象深刻的角色，证明了爱豆也能演好戏，只要肯踏实付出，就会被看见。

所以一部剧里，不管是主角还是配角，谁演得好，谁能把角色立住，谁就能被记住。

古偶剧更是如此，光靠流量堆砌，靠精美的服化道撑场面，没有扎实的演技和真诚的制作，终究留不住观众，《逐玉》的口碑争议，就是最好的证明。

孔雪儿这段戏火了之后，有网友说“孔雪儿把俞浅浅演活了，含泪发脾气这一段，共情力直接拉满”、“主演好好学学吧，女配的演技都甩你们几条街了”等等。

能够看得出来，孔雪儿的出圈从来都不是偶然，是她一部部戏磨出来的。

毕竟爱豆转型从来都不是一条捷径，想要被观众真正认可，靠的从来都不是颜值和名气，而是实打实的演技。

不管是主角还是配角，只要认真对待每个角色，把每一个小细节都演到位，这样的演员，终究会被看见，终究能在自己的赛道里发光。

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