角色造型的设计也与人物身份紧密贴合。少年侠客将头发束起，利落又精神，只在发间点缀一枚简洁的玉簪；隐世高人则披散着长发，随性自在，仅用一条布带系着腰，满身皆是江湖气。兵器道具也藏着不少巧思：长剑的剑身以古法锻造，既亮如寒光，纹路也特别清晰；剑柄上缠绕的绳索，选用的是耐磨的山麻线。这些看似简单的造型，正是靠细节的质感，凸显出角色深厚的武学底蕴。

有资深武侠迷逐帧分析后感叹：“从服饰纹样到兵器的样式，处处都能看出对传统美学的尊重，这才是国风武侠该有的打开方式。”

与近年武侠剧中常见的“慢动作加特效”打戏套路不同，《少年歌行》的武打设计主打“以武显境”。每一招每一式，都想把武学境界的层次感展现出来。剧组专门请来武术指导，深入研究传统武学。侠客对决时的劈、砍、挡，皆有章法可循，轻重快慢之间，充满了招式的韵律与美感。

轻功戏份也不靠吊威亚生拉硬拽，而是结合实景地形来设计动作。无论是踩着竹子凌空行走，还是沿着岩石向上飞掠的镜头，都流畅自然，将“轻如羽毛、快如闪电”的轻功意境淋漓尽致地呈现出来。更难得的是，打戏里还藏着角色的性格与武学哲学：少年侠客的招式干脆又张扬，透着初生牛犊的冲劲；隐世高人的动作沉稳内敛，每一击都举重若轻，满是返璞归真的境界。

剧中并未添加太多特效，就凭动作设计和镜头语言，将“高手过招，点到即止”的武侠韵味呈现了出来。不少武侠迷直言：“总算找回早年看经典武侠剧的感觉了！”

这部剧很大胆地启用了新人演员挑大梁，没有流量明星撑场，却凭着贴合角色的表演获得了认可。新人演员提前三个月进组集训，不仅苦练打戏动作，还悉心琢磨武侠角色的神态与气质。少年侠客的意气风发、江湖浪子的随性洒脱、世家子弟的温润隐忍，都被演绎得鲜活立体。没有刻意炫技的演技，全靠自然表达把角色立住了。不少观众表示：“新人没有流量滤镜，看着反而更有代入感。”