第38届大众电影百花奖时隔64年再次回到北京。但今年最引人关注的，未必是红毯造型，也不只是提名名单中的熟悉面孔，而是一个首次出现在电影奖项中的全新板块：AIGC推优单元。

这一单元由百花奖联合即梦AI共同发起，在20天内便收到2000多部参评作品，最终有30部作品获得入围荣誉，6部作品获得专项推优荣誉。8月8日下午，AIGC推优单元荣誉盛典举行，6部推优作品的创作者登台接受荣誉授予。

如果把这一幕放在五年前，甚至三年前，几乎很难想象。一个拥有64年历史的老牌电影奖项，在自己的主场为AI创作者专门设置舞台，这本身就是国内顶级电影奖项对AI影像创作的一次制度化认可，也释放出AIGC正在进入主流影视行业的重要信号。

更值得注意的是，这样的变化并非孤例。就在今年6月，上海国际电影节首次设立“AI片场”单元，北京国际电影节也同步推出AIGC电影单元。曾参与《流浪地球2》《疯狂的外星人》等影片制作的导演周涤啡就曾向TechWeb明确表示，“AIGC单元将成为未来电影节的标配。”

原因在于，AI技术的迭代速度，以及它在电影工业中的落地应用，正在持续超出行业预期。

从千万预算到两个人一台电脑

到了2026年，AI技术正以前所未有的速度降低电影制作门槛。

本次AIGC推优单元最佳短片《断鞘》的创作者孙布尔对此感受尤为深刻。据他介绍，自己的核心团队只有两个人，借助即梦AI，经过不断摸索与反复试验，最终完成了一部过去几乎不敢轻易尝试的十几分钟历史战争短片。

这部短片以“兄弟误解、两年复仇、边塞死间”为叙事核心，除了战争场面的呈现，更重视人物关系、情绪节奏和镜头连续性的处理。即梦AI则成为动态影像生产过程中的核心工具之一。

落实到具体创作流程中，主创团队先将剧本拆分成一个个约15秒的独立视频单元，再通过多参考模式，把人物身份、服装造型、场景空间、核心道具以及构图关系逐项绑定，最终顺利完成攻城、骑马求援、风雪潜入、王庭对决等复杂镜头。同时，即梦AI也贯穿了整个前期制作流程，从分镜预演，到人物与场景资产设计、底图生成、局部修图、多图融合，再到连续性检查，几乎每个关键环节都有它的参与。

终审评委唐季礼在谈到这部短片时表示，“以前如果我做《断鞘》这样的片子，最少要两三千万，可现在两个人就能做完。AIGC给我们导演，给我们创作者降低了很多门槛。”

作为创作者，孙布尔也坦言，“AI对我们最大的帮助，是重新打开了创作边界，让小团队也有机会处理过去很难独立完成的场景规模。”

最佳动画《壹梦》的创作者张博涵同样有类似感受。他表示，自己还是一名在读本科生，动画创作一直是团队的梦想，但高昂成本常常让他们望而却步。“正是AI的出现，让我们的梦想有了真正落地的可能。”

周涤啡在评审过程中观察到，AI的出现本质上是一个“技术平权”的过程。过去，经验是商业片剧组中极其重要的指标，年轻创作者往往很难获得上手机会；而现在，AI正在逐步缩小这道门槛与差距。

AI时代，人依然是电影创作的核心

技术让画面生产变得更容易，但一部好作品的核心从来没有改变，那就是人的审美、情感表达和叙事能力。

最佳技术《鲸鱼之歌》的获奖，尤其能够说明这一点。影片灵感来源于创作者的个人生命体验，以海边生活和动物表演观察为起点，讲述了初中生小满的青春创伤。它最突出的亮点在于，AI技术几乎完全“隐身”于叙事之中，让观众忽略生成方式，真正沉浸于人物命运和情感推进。

评委会表彰的并不是技术炫技本身，而是技术能够“隐形”服务叙事的能力。这也说明，百花奖AIGC推优单元试图建立的评判标准是：AI影像首先必须是一部好影像，其次才是一部优秀的AI影像。

导演周涤啡曾给出一个非常清晰的判断：AI可以完成90%的基础制作工作，但真正决定作品高度的那10%核心创意与审美，依然掌握在创作者手中。

创作者们对此也有清醒认知。最佳创意《夜叉渡河》的导演卢齐炜强调：“视听语言、判断、审美，这才是你的原创性所在。AI可以生成大量素材，但这些素材怎么用、怎么选，仍然需要导演自己来决定。”他的作品中所有配音都由AI生成，方言系统和情绪表达都十分精准，但他依旧坚持：“在视听上，是我作为导演体现专业素养的部分，目前来说我有足够自信，AI还没有办法做得比我更好。”

传统和新生正在双向奔赴

随着技术持续快速迭代，AI创作已经从极客圈层逐步走向大众视野。唐季礼认为，这与百花奖一直重视的“大众”二字高度契合。AIGC的普及，让更多普通创作者拥有进入影视创作的机会，也呼应了“百花齐放”的精神内核。

但这场行业变革，并不是技术对传统电影创作的单向替代，而更像是一场传统经验与技术创新的深度融合。

终审评委俞白眉曾用一个生动比喻来形容AI与电影的关系：“AI像牛奶倒进了水一样，它是分子和分子的结合，不是一杯牛奶替代了一杯水。电影相关的三四十个岗位，每一个岗位都在和AI接触，然后AI无孔不入地到了我们的行业里。”

百花奖增设AIGC推优单元，或许正说明电影工业正在向自己发出提醒：新技术已经到来，我们可以选择拥抱，也可以选择视而不见，但那些主动拥抱变化的人，正在看到更广阔的影视创作版图与可能性。

唐季礼也对年轻创作者表达了期待：“以前在中国电影里很难参与科幻片，有了AI技术会更好实现。恭喜你们在这个时代能用上这么好的工具。”

当AI走进片场，电影创作的门槛与壁垒正在不断消融。那些曾因成本、技术限制而被搁置的创作梦想，如今正被越来越多的人重新拾起。而这场由AIGC推动的电影创作变革，或许才刚刚开始。