今年初，历史正剧《太平年》在海外多家平台播出，收获了全球观众的广泛关注与热烈讨论。这部以五代十国时期“纳土归宋”历史事件为核心内容的剧集，在北美流媒体平台Viki上获得了9.3的高分评价，并成功登顶越南TV360海外剧集榜。在社交平台上，不少海外观众自发分享追剧体验与观后感：“最近彻底沉迷于五代十国历史了”“为了更好地理解剧中人物，我甚至研究了剧中的每一个真实历史人物”。还有观众将自己的观看心得整理成详细帖子，与其他剧迷进行深入的交流探讨。

《逐玉》海报

《ENEMY》海报

《翘楚》海报

《家业》海报

不仅仅是《太平年》，从长剧集《家业》《逐玉》到微短剧《ENEMY》《The Lady from the Northeast》，再到综艺节目《声起地平线》《乘风2026》，今年以来，各类国产视听作品正以更加多元和丰富的内容形态，深深融入全球观众的日常观看习惯中。

东方韵味“圈粉”世界

精品长剧一直是华语内容“出海”的“主力军”。其中，古装历史题材依托其独树一帜的东方美学与源远流长的历史文化底蕴，成为打开国际市场的亮眼“名片”，吸引着全球观众的目光。

为什么这些剧集能够成功“圈粉”世界？北京航空航天大学人文社会科学学院教授牛梦笛认为，核心在于“高文化辨识度与强情感共鸣的有机结合”。一方面，精美的服饰、古建筑、传统礼仪、非遗技艺、山水意境等元素，能够为海外观众带来全新的文化体验，形成独特的差异化竞争力；另一方面，亲情、守护、家国情怀等主题，是跨越文明界限的共通情感，天然易于被不同文化背景的观众理解和接受。

以《逐玉》为例，该剧巧妙地将家国大义与个体成长历程深度融合，剧情跌宕起伏，生动刻画了平凡人物坚守本心、守护家国的赤子情怀。2026年3月，该剧在爱奇艺、腾讯视频、奈飞等平台同步推出，迅速登顶爱奇艺国际版全品类内容及华语剧集全球热播榜，并成为2025年以来全球古装陆剧在Google上搜索热度最高的作品。

《家业》则聚焦于国家级非物质文化遗产——徽墨制作技艺，并将其与家族奋斗故事巧妙地交织在一起。剧中没有生硬的说教，而是通过跌宕起伏的剧情，让一锭徽墨所承载的“择一事，终一生”的价值观，悄然深入人心。该剧开播后，成功登顶爱奇艺国际版13个国家和地区热播榜。

这种“先由情感进入，再由文化深入”的传播模式，正成为优秀古装剧“出海”的有效路径。类似的成功案例还有很多：《白日提灯》开播后连续登顶新加坡、韩国、日本等WeTV站内热度榜；《莫离》在播出全周期内，稳居泰国、马来西亚、新加坡等多个国家和地区的WeTV榜首；《翘楚》在奈飞和优酷国际版同步上线，开播当日即进入37个国家和地区的奈飞日榜Top10，海外观众对其“独特的色彩明暗运用、人物与棋盘构成的意象”等创新表达印象深刻。

当然，除了古装剧，海外观众对都市爱情、现实成长等多元题材的关注度也在不断提升。《轧戏》《蜜语纪》《骄阳似我》等作品聚焦当代生活，诠释奋斗、成长、温暖等共通情感，剧中的都市街巷、职场日常与人间烟火气，为海外观众打开了一扇了解当代中国的窗口。

微短剧成为重要增量

数据是强有力的证明：今年第一季度，全球短剧应用安装量同比增长238%，全球用户安装30天后的单日平均使用时长达到37.73分钟。微短剧凭借其节奏紧凑、情绪饱满、完美适配碎片化观看场景等突出优势，正成为华语内容国际传播中的一股新兴力量。

北京联合大学应用文理学院副教授邵将认为，当前，国产微短剧“出海”正从拼下载量、拼广告投放的“规模出海”，转向拼内容质量、拼IP价值、拼文化认同的“价值出海”新阶段。

现象级微短剧《ENEMY》就是一个典型代表。它创新性地融合了“无限流”叙事手法与戏曲、古建筑等中华优秀传统文化元素。剧中，戏曲唱词与起式并非作为孤立的文化展示，而是被精巧地编织进故事情绪的转折点。这些细腻的细节，让不同文化背景的观众在追剧过程中，能够读懂其中蕴含的深情与风骨。该剧上线后迅速登上美国、墨西哥、泰国、印度尼西亚等多个国家和地区的热门剧集榜单，不少网友在海外社交媒体上进行剧情拆解和文化细节解读，形成了自发传播效应。

另一部作品《The Lady from the Northeast》于今年春节档上线，首月全网播放量便超过30亿。该剧将东北地域文化与南洋华人生活场景相结合，以轻喜剧的形式消解地域隔阂，用温暖的亲情和精良的制作，在中国和马来西亚观众之间搭建起一座情感桥梁。剧中，拉茶和本地零食、春节捞鱼生仪式以及精美的娘惹传统服饰与剧情巧妙结合，不少马来西亚观众感叹“很有马来西亚的味道”。6月初，该剧第二季上线，开播5天观看量即超过10亿，并在YouTube、TikTok、FlickReels等海外平台引发广泛讨论，获得了不少东南亚媒体的关注和报道。

技术赋能为微短剧“出海”插上了“数字翅膀”。从剧本创作、后期特效到多语种配音、用户偏好智能分析，AI技术的应用大幅提升了微短剧的制作和分发效率。微短剧制作公司森林奇境负责人李若怯介绍，团队于今年5月起入局北美AI短剧赛道，现已完成8部作品制作，其中《命定吸血鬼之王》在TikTok平台播放量突破1500万。这类融合了吸血鬼、狼人等西方流行元素的AI微短剧，精准满足了北美观众对哥特浪漫、超自然题材的需求，同时相较于真人实拍制作，成本也大大降低。

李若怯还指出，海外用户日均微短剧使用时长相较于国内用户，仍有可观的增长空间。“依托火山引擎Seedance等国产AIGC视听大模型，叠加国内成熟的短剧工业化经验，中国创作团队有望复刻游戏‘出海’的成功路径。”

从“走出去”迈向“融进去”

国产视听内容要真正实现全球多市场的精准触达，不仅需要优质的内容本身，也需要注重传播渠道的建设和精细化的本地运营策略。

语言适配是打通跨文化传播的关键一环。伴随《逐玉》上线，爱奇艺国际版同步提供了14种语言字幕及5种语种配音，有效帮助海外观众理解剧情。而《骄阳似我》的全球播放语言更是超过14种，其热度席卷了亚洲、北美、葡萄牙语和西班牙语地区等多个国际市场。

线下活动则进一步深化了华语内容与海外观众的情感连接。自2024年推出以来，“爱奇艺星舰计划”先后携《淮水竹亭》《双轨》《成何体统》《樊笼》等作品的主演，来到新加坡、泰国、马来西亚等地，与当地观众进行面对面交流。WeTV则通过在泰国、印度尼西亚等地举办《莫离》线下观影会，并在核心地段进行大屏宣传推广，成功吸引当地观众前往打卡。

牛梦笛认为，要实现从“走出去”到“融进去”的跨越式发展，行业需要在四大环节持续精耕细作。其一，摒弃以国内热度预判海外市场的固有思维，结合完播数据和本土观众访谈，精准寻找中国故事与海外受众的情感契合点；其二，译制工作应被视为“第二次创作”，称谓、礼仪、典故、笑点和社会关系都需要结合当地语境重新组织，片名、海报、配音、预告片和上线节奏也应实行区域化设计；其三，构建长期在地运营与联合创作体系，依托本土团队运营粉丝社群，推动中外创作者联合选题、协同制作，实现从单向内容输出到人才、产业资源双向互通的转变；其四，夯实版权保护、支付体系、内容分级以及未成年人保护机制。

一句话总结：评判视听产品“出海”的实际成效，不能仅仅看播放量，更要关注完播留存率、自发口碑传播、以及跨境产业合作等长效性指标。