最近两年,AI漫剧是真的很火。
火到什么程度?一边是市场规模一路往上冲,去年已经到了一百六十多亿,今年还被很多人看好继续涨;另一边是各种“小说一键变短剧”、“单人工作室日更爆款”案例刷屏。
说实话,心动过是肯定的——先不说赚钱与否,这事儿确实很有意思:不用组剧组,不用等排期,就能把脑子里的故事直接变成画面。
但真正动手做过的人应该都懂,AI漫剧最难的地方,从来不只是“能不能生成一张好看的图”。角色、镜头、情绪、动作……稍微复杂一点,画面就跑偏。
这也是这次比较关注腾讯视频WorkRally的原因。

在六月举办的2026腾讯视频年度发布上,腾讯视频WorkRally一口气发布了三个版本,最新号称打造了适配不同内容形态的垂直AI生产体系。
它的卖点很清晰:更专业的漫剧工作流、更稳定的角色和镜头、更好用的Agent和Skill,以及无限画布。
这其实也说明,AI视频工具已经过了单点炫技的阶段。接下来真正比拼的,不是谁生成得更快,而是谁更懂内容生产。
对创作者来说,不仅内容要好看、有质感,角色能不能稳定复用、镜头能不能接得住、返工能不能尽量减少,才决定一款AI视频工具到底是一个偶尔出奇迹的玩具,还是能真正进入生产流程的专业工具。
听起来很棒,问题就一条:WorkRally真有这么专业吗?
为了解答这个问题,不妨拿自己之前写的一段小说,从零开始跑一遍,看看最终能够端出怎样的成品。
不只是做得快,专业感也更强了
今年4月,WorkRally发布时,外界更多关注的是批量化生产和成本优化,简单说,就是能不能更快、更低成本地把内容做出来。
到了这次AI漫剧2.0,它的重心明显往质量、稳定性和美感上移了一步。
这事其实挺重要的,因为过去很多AI漫剧最大的问题,不是产量不够,恰恰相反,产量已经快到让人有点麻了。小说一导入,分镜一拆,画面一跑,几分钟后就能端出一堆内容,平均每天新增约1300部新剧。

但你多看几部就会发现,味儿不太对。
它像什么呢?有点像预制菜。方便,快捷,标准化,能快速摆满一桌,但真要说锅气、质感、层次,还是差了那么一口。
很多AI漫剧也是这样,故事能跑完,人物也能动起来,镜头也有推拉摇移,可它就是少了一点“动漫感”。角色像在执行动作,画面像在完成任务,观众看得懂发生了什么,却不太能被情绪带进去。
这事不是单纯换个更强的AI工具就能解决的。因为漫剧的质感,靠的不是某一段脚本多好,某一张图有多漂亮,而是角色能不能稳定,镜头能不能接上,情绪能不能递进,动作有没有力道,整条片子有没有统一的美术气质。
这是WorkRally AI漫剧2.0有意思的地方。

要知道,腾讯视频做了这么多年IP、剧集、动漫和内容制作,他们太清楚一条内容从剧本到成片,核心难点在哪里。
为了让创作者 “做得更好”,他们这次把连续镜头Agent、情绪氛围Agent、武打技术Agent,还有美学Skills、运镜Skills这些东西都摆了出来,试图把导演、分镜、美术、动作设计里那些很吃经验的部分,转化为创作者可直接使用的工具能力。
当优质影视语言实现标准化、可调用,整个行业才能拥有稳定产出高质感作品的能力。
想看的是,如果放手让WorkRally执行审美决策,它能不能让AI漫剧看起来更稳、更像样、更有一点所谓的动画质感?
剧本、分镜、资产,均能一键搞定
先说方法,想要体验WorkRally还挺简单的。
工具最新链接:workrally.qq.com,点进去,用微信号或者QQ号注册一下,然后就能看到选择界面了。
就像文章开头说的那样,这次WorkRally上了三个版本,直接点最右边的AI漫剧。
进入工具后,可以选新建项目。
它给了两个入口:从小说开始、从分镜开始。手头上的内容是小说的格式,直接选前者,把要给的文本上传就可以了。
这段故事不复杂,主角带着一把暗红断刃,登上外门生死台,挑战世家弟子薛蟒。

整段文本导入,差不多等了三分钟,WorkRally就把基础信息、世界观、人物设定、场景设定补完得七七八八了。
得了,那就直接生成脚本吧。
依旧是等待三分钟,完整的脚本就搞完了。整体结构清晰,有故事梗概,场景划分,有情节点,有起承转合,有情绪起伏的标注。
虽然算不上完美,但作为一个启动框架,已经完全够用了。

继续点击下一步,弹出一行小字:“共识别出4个资产”。
点进去一看,系统自动提取了徐皓、薛鹏两个人物,铁翎门外门、生死台两个场景,该有的要素基本都齐活了。

接下来,打开画布,启动右上角的“智能助手”,就能看到一个非常熟悉的对话框。
在Skill商店这里,可以看到从剧本修改、资产制作、脚本设计到导演运镜的多个功能,一应俱全。
也不挑,总之感觉有用的最新Skill基本全装上了。
接下来,就是导入剧本、人物设定、场景设定,然后在对话框里敲了一句:“我希望提取角色、场景、物品资产,并生成多视图参考,请你自己看看需要调用什么Skill?这是古武背景的剧本。”
智能助手主动调用了「S级资产提取V2.3.2」、「资产多视图生成」和「三维-资产建立」三个Skill,最终成品如下:

可以看到,所有的资产都在同一个画布上,此外,脚本、分镜也都平铺在眼前,不需要切换应用、翻看窗口,在文件夹里反复翻找。
想归档也很简单,右键即可把对应的资产归入之前创建项目时自动生成的资产库。

这一点值得肯定。
过去做漫剧,很多时间其实耗在“整理”上。人物设定要单独存,场景图要归档,道具还得标注哪个镜头会用。做着做着,创作者就像个项目助理一样。
WorkRally这里的好处,是它能直接帮你把故事拆成能生产的东西。
比如徐皓不是一句“黑发武士”,而是一组可复用资产。他有原画设计、3D建模、九种表情,甚至还有登台状态、拔刀状态、战斗状态和收刀状态的资产图供参考。
不一定非要知道每一步该用什么工具,它会根据当前任务把对应能力接上。对个人创作者和小团队来说,这种降低门槛的意义其实很大。
有了这个基准,后面大模型生成的每个镜头都会尽量往这个基准上靠。
接下来,让它自己根据分镜生成参考图,然后自己整理一下画布。
可以随时调整任何一个镜头的顺序,拖一下卡片就行;也可以随时替换某一张分镜图,右键重新生成即可。

在项目管理这件事上,它也确实比东拼西凑舒服太多。
情绪外放、战斗流畅,最终出品远超预期
既然素材准备齐全,那就该开始做视频了。
要求非常简单,希望WorkRally能够积极应用自身的Agent能力对分镜设计进行优化,并在开打时展现出一镜到底的对刀精彩画面。
最后结果比预期更稳。
先来说说情绪表达,以往AI漫剧最容易翻车的地方,就是人物只会做“表情包级表演”。生气就瞪眼,难过就掉泪,得意就嘴角拉满,没有细微神态变化,没有松弛的真人氛围感。观众看得懂角色在演什么,却很难相信他真的经历了什么。
而WorkRally AI漫剧2.0这次重点强化的情绪氛围Agent,确实能看出它在情绪递进表达上的不同之处。

