艺术家和音乐创作者们发现，人工智能不仅能辅助艺术创作，还能激发出意想不到的灵感火花。AI如同一位不知疲倦的合作者，帮助人们突破传统想象边界，创造出单凭个人力量难以实现的独特作品。

NVIDIA此次展示的AI作品，广泛覆盖视觉艺术、音乐和诗歌等多个领域，让我们深入领略人工智能在创意场景中呈现的美感、能量与深刻洞察。

人工智能情感配乐创作公司 AIVA：赋能个性化音乐创作

AI虚拟艺术家的音乐创作：AIVA如何工作

AIVA是一款先进的AI音乐作曲工具，它经过数千份乐谱的深度学习训练，核心目标非常明确：让每个人都能轻松创作个性化的专属配乐，从而大幅提升音乐创作能力。

快速体验AIVA：一键生成个性化音乐

在creators.aiva.ai平台上，用户仅需几秒钟即可快速上手。选择几个参数，或上传一段音乐作为参考，AIVA便会根据这些线索智能生成一段专属曲目。整个操作过程直观便捷，交互体验流畅。

AIVA创作过程：从数据到音乐的生成路径

AIVA为用户提供了两种创作路径。第一种是使用预训练的“预设样式”——这些样式基于精心制作的内部分析数据集，包含和声级数、节奏模式、旋律线等核心音乐特征。第二种则是上传自己的歌曲，让AI学习其音乐特征，并生成一首风格相似但完全不同的全新曲目。后台方面，AIVA开发团队花费多年精力搭建了包含递归神经网络、卷积神经网络和进化算法等多种AI模型的架构。正是这些模型赋予了AIVA在音乐领域的“创造力”。值得强调的是，整个系统采用模块化设计，允许与AIVA合作的艺术家自由解释、编辑甚至重新生成AI的输出结果。从流程上看，AIVA的创作可分为三个阶段：从音乐数据中学习、生成乐谱、将乐谱转化为音频。他们利用AI分析乐谱和录音并生成原始作品。不过，在最终输出音频时，仍然依赖更传统的方法——对人类音乐家的演奏进行采样，这一环节为最终作品增添了不可或缺的人情味。

关于人工智能情感配乐创作公司AIVA：团队与愿景

Pierre Barreau是AIVA的联合创始人兼首席执行官。他身兼多职：计算机科学家、屡获殊荣的电影导演、注册作曲家。他带领团队朝着清晰的愿景前进：通过AIVA让每个人都能创作个性化配乐，从而释放个人潜能。

Denis Shtefan是联合创始人兼首席技术官。作为一位发表过多篇论文的研究者和作曲家，他正领导着研发工作，目标是利用AI解决创意和个性化音乐生成领域中最具挑战性的问题。