漫步在北京的紫竹院公园、天桥市民广场、大运河博物馆共享大厅等公共空间，人们常常会被悠扬的竹笛声所吸引。这里没有门票和门槛，只有婉转的笛声与热烈的掌声——中国歌剧舞剧院的青年竹笛演奏员孙楚泊，将专业演出带到市民身边，搭建起一座连接殿堂艺术与市井生活的桥梁。

当《赛马》的豪迈、《我爱你中国》的深情、《鸿雁》的悠远、《雪落下的声音》的静谧……这些或激昂或温婉的笛声响起时，总会吸引散步休憩的人们驻足聆听。观众们或举起手机记录动人瞬间，或跟着节奏轻声哼唱，甚至有人自发加入伴奏，后排的观众索性打开直播，与更多人分享这份美好。这一场场面对面、即时互动的公园音乐会，让艺术以最亲切的方式融入日常生活。

“艺术是为大众服务的。”谈及在公园演出的初衷，孙楚泊坦言，过去多在剧场表演，而走进公园是为了“让更多人听到中国传统乐器的声音”。从最初的尝试到如今每场演出都围满观众，甚至接受现场点歌，她与观众的心越贴越近。六十多岁的北京市民李先生是她的“铁粉”，即便寒风凛冽，也坚持早早到场等候：“在家门口就能欣赏‘国家队’的演出，还能互动点曲，心里暖，有满满的幸福感。”

在户外演出，需要面对天气变化、曲目即兴调整等挑战，甚至常有民间高手与她探讨技艺。这些经历促使孙楚泊不断精进：“我要保持和舞台上一样的水准，向观众承诺‘练好后再交作业’。”她感慨道，自己正是在扎根人民的过程中，获得了艺术的滋养与前行的动力。

这样的场景在北京多个公园不断上演：当《北京的金山上》旋律响起，全场观众情不自禁放声合唱；当专业演奏员与学琴孩子合奏时，掌声中洋溢着文化自信与艺术魅力。专业艺术与群众文化需求的这场“双向奔赴”，正让公园成为温暖而充满生机的城市文化客厅。