近日，中国青年报·中青校媒面向全国高校学生开展的一项调查显示，过去一年间有84.50%的受访大学生曾观看过校园社团演出，其中超过六成观众观看次数达两次以上。舞蹈、脱口秀等喜剧表演成为最受欢迎的演出类型，音乐剧、话剧与传统文化演出也持续引发关注。校园舞台正逐步成为青年学子展示才华、锻炼能力、丰富精神生活的重要平台。

多元演出形态吸引学生广泛参与
调查数据显示，当前校园演出类型正呈现多样化发展趋势。以北京体育大学春蕾剧社为例，其演出形式从最初专注话剧已拓展至小品、相声等多种喜剧类型；天津大学北洋艺术团作为校内演出主力，节目形式覆盖合唱、交响乐、民乐、舞蹈、戏曲等十余个艺术门类，年均演出场次近百。具体来看，舞蹈类表演（52.96%）与脱口秀等喜剧演出（52.64%）最受学生青睐，音乐剧（44.02%）、乐队表演（40.37%）、话剧（39.76%）及传统文化演出（21.36%）同样拥有稳定的观众群体。

舞台实践锤炼学生综合素养
校园演出不仅丰富了学生的文化生活，更成为培养实践能力的生动课堂。来自辽宁石油化工大学的皮玉坤从校园广播站起步，逐渐成长为能统筹协调各类校园活动的组织者。他表示：“舞台锻炼带来的表达与应变能力，是未来步入社会不可或缺的软实力。”调查显示，在参与演出类社团的学生中，67.01%曾担任演职人员，29.06%承担过导演、编剧等创作职务。54.44%的受访者认为社团活动提升了专业技能，50.13%的学生通过社团结识了志趣相投的伙伴。

原创作品助推文化传承创新
多所高校艺术团体正通过原创作品实现“破圈”传播。天津大学北洋合唱团在香港世界合唱节演唱的《皂罗袍·游园》，以《牡丹亭》为灵感进行创作，荣获混声合唱组金奖冠军；江西服装学院师生共创舞台剧《服装赋》，通过四个章节展现中国历代服饰演变；芜湖学院戏曲社将传统戏曲与流行文化相融合，其创作的京剧版《迪迦奥特曼》在短视频平台获赞超40万。这些团队还通过非遗调研与专业院团合作，推动传统艺术在当代焕发新生机。

发展面临挑战与未来展望
尽管校园演出呈现蓬勃发展态势，但仍面临诸多现实挑战。57.61%的受访者认为成员时间协调存在困难，49.37%指出经费不足制约发展，39.47%反映缺乏专业指导。学生们期待高校能为演出类社团配备艺术指导老师（49.37%）、设立专项资金（49.11%）、提供固定排练场地（47.84%），并建立学分认定机制（41.12%）和校际交流平台（20.69%）。

随着校园演出从“自娱自乐”向“专业创新”转型，这些由学生主导的艺术实践正成为高校美育的重要载体。正如天津大学团委副书记焦德芳所言：“美育实践让学生体验另一种生活状态，在艺术中找到表达自我、释放情感的窗口。”